Blanco – Blu Celeste

Song

GQ:

Blu celeste, brano eponimo dell’album è uno dei pezzi più intimi del giovane artista Blanco. Si tratta di una canzone molto intensa e toccante, dedicata a una persona vicina al cantante che ora non c’è più.

Dall’incipit della canzone si intuisce il senso del pezzo, un racconto sofferto sulla mancanza di una persona cara, che lo stesso Blanco definisce un fratello.

E mi metterò al riparo
Mentre imparo ad accettarlo
Che sе il tempo l'ha già fatto
Ora sei un mio ricordo
Un mio ricordo immaginario
Del fratеllo che vorrei

L’intensità della canzone cresce man mano che scorrono le parole, in un effetto amplificato dalla tecnica di crescendo vocale. È infatti nella seconda strofa che il racconto della mancanza si sposta a un livello di intimità. Come se Blanco ammettesse di aver fatto i conti con un dolore profondo proprio attraverso la musica.

Avevo un peso dentro, un peso da leva'
Ci ho messo un pezzo a raccontarti
Sotto le luci di questa camera
Tutto un disastro
Doveva essere tutto perfetto
Tipo luci spente, vorrei scriverti al buio

Tra i tatuaggi del cantante, c’è anche un nome Celeste, che nella canzone è accostato al cielo blu, in un dualismo che rende le immagini molto vive e toccanti.

Album

ondarock:

Su questo album d'esordio, "Blu celeste", Blanco canta, urla e si dispera a cuore aperto, sin dall'iniziale "Mezz'ora di sole", solo l'inizio di un album centrato sulle evoluzioni della voce, fra sussurri, balbettii, arie melodiche e grida travolgenti. Coraggiosamente, non ci sono collaborazioni acchiappa-stream, così da lasciare tutto lo spazio alla voce del diciottenne.

È l'intensità e l'istintività del tutto a colpire durante l'ascolto, un'irrequietezza adolescenziale che innerva l'electro-rock esaltante di "Notti in bianco", la post-trap di "Figli di puttana", il pop-punk androgino, assordante e urlato di "Paraocchi". Il momento più sorprendente è però "Pornografia (Bianco Paradiso)", il punk-rock ripensato ai tempi della trap (qualcuno spieghi a J-Ax come farlo).

Il contrappeso a questa irruenza è la malinconia cantautorale della title track, "Lucciole" e "Afrodite", dove alla voce è lasciato l'arduo compito di dominare gli arrangiamenti, con l'effetto collaterale di sperticarsi fino al naïf o caricarsi nell'interpretazione fino al patetico.
Discorso a parte meritano i testi teen, genuinamente immediati, ma anche epidermici fino al banale. Funziona tutto meglio quando la spinta del brano premia più l'energia che la profondità lirica.

"Blu celeste" dovrebbe giustificare gli entusiasmi e confermare Blanco come un astro nascente. Ci prova senza strafare, con dodici brani in 33 minuti, ma non per questo risulta poco ambizioso. Quando tutto procede veloce e irruente, il modo fantasioso di usare la voce si accoppia bene con le produzioni (firmate da Michelangelo, tranne una di Greg Willen), ma quando la musica rallenta e si fa meno densa, si notano dei testi un po' ingenui e manca il guizzo compositivo che superi la reinterpretazione.

"Blu celeste" è una foto a un soggetto in movimento: sfocata e imperfetta, ma capace di trasmetterne il grande dinamismo.

Artist